山水普拉斯 2018 鄭崇孝 創作個展
Landscape Plus-2018 solo exhibitin
開幕茶會 | 2018/08/04 15:00 展出日期 | 2018/08/03 -10/06 展出地點 | 藝星藝術中心
地點 | 藝星藝術中心Star Gallery 11:00-19:00 週日與週一休館 台北市中正區北平東路26-1號 捷運 善導寺站6號出口 No.26-1, Beiping E. Rd., Zhongzheng Dist., Taipei City 10049, Taiwan
策展理念 | 1988年生於臺北，畢業於國立臺灣藝術大學美術系。鄭崇孝的油畫作品挪用中國文人山水畫為構圖背景，加以置入自然、環保、能源等未來科技產物，在時空移轉之間尋求科技與生態的平衡點。鄭崇孝關注人類、機器與環境之間的作用關係，其明快的敘事手法，引領觀者遊歷於山水中，思索未來文明發展與環境共生的可能性。曾獲2013臺北美術獎優選，2017年於台北市立美術館舉辦「嘟嘴男孩- 鄭崇孝個展」，作品並獲臺北市立美術館及文化部藝術銀行典藏。
鄭崇孝的山水系列作品從2015年創作至今，每一年都以此系列舉行一檔個展。去年在台北市立美術館籌畫了大型山水作品展覽後，今年在這個山水計劃上稍做了變化，因此以「山水普拉斯」為題，普拉斯一詞是英文PLUS的直譯，幽默性表示升級版的意義。
重製這個概念一直是藝術家的創作主軸，黃公望的<富春山居圖>使用了其著名的披麻皴技法，而第一件改造山水的作品<南極>便是從這個技法轉換過來，之後大量改造古人的山水畫，進而發展出一個特定的創作風格。古人畫山水時通常是以現場寫生後再回畫室拼組畫面，2017年這個系列為了尋求突破，於是效法著古人，直接嘗試著對風景做現場寫生，例如作品<三樹圖>就是河濱公園的某一景。繪畫是一種視覺的經驗，縱然創作者相當勤奮的畫圖，視覺的經驗仍然必須透過年齡的增長來強化，但是繪畫的內容可以透過置入大量的敘事符號來強化作品的閱讀性，這次個展的作品討論人與動物之間的關係，透過閱讀<人類大歷史>所提出的自然問題、環保問題、未來科技議題等等，再以點景自畫像的方式置入畫面中來增加趣味及內涵性。